《胭脂扣》悲情旧梦阴阳相隔阻厮守 张国荣梅艳芳此情成追忆
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香港版预告海报
香港电影一向以男性主义作为主导，从张彻到吴宇森再到林岭东，还有徐克的黄飞鸿，周星驰的无厘头，银幕上常常是血气方刚，砍砍杀杀，女性则多为配角出现，真正的女性电影寥寥可数。对于关锦鹏的电影，喜欢的人会引以为知己；不喜欢的人则认为影片阴气太重。首指的应当就是这部根据李碧华小说改编的影片《胭脂扣》（1988）。
这部哀怨缠绵的影片将当红歌星梅艳芳送上台湾“金马奖”和香港“金像奖”的领奖台，正如导演关锦鹏所说“梅艳芳和张国荣成就了《胭脂扣》”。李碧华曾在《血似胭脂染蝶衣》中写道：“胭脂扣松脱烟消，现实中角色对换。”影片中如花与十二少的悲情旧梦，成为冥冥中的谶语，为剧中两位主角暗暗设计了一场死亡的约会，从而使得我们现在重看这部电影时更多了一些心疼和遗憾，导演关锦鹏的回忆把我们带回了那个凄美的故事中。
香港版正式海报
《胭脂扣》由当时香港乐坛两大当红偶像梅艳芳、张国荣主演，因《女人心》一片而成名的关锦鹏导演。未在香港上映，便先在台湾的金马奖夺得最佳女主角及最佳摄影，先声夺人。加上上映期间正值梅艳芳的廿八场演唱会，及乐坛颁奖典礼，令电影风头一时无两。
电影以跨时代的拍摄手法，交代如花、十二少的感情。更值此把二、三十年塘西风貌搬上银幕，题材、布局都新鲜，以令影片取得不俗的票房。
说是色情，可能有很多人不认同吧。可是我对这部电影最深刻的印象就是其中的那一股骨子里的醉生梦死的味道，特别是张国荣和梅艳芳第一次见面的场面，女生男相的梅艳芳，男生女相的张国荣，在一个最色情的场合以最色情的表情表现最色情的眉来眼去，本身就有着一种逝去年华的沧桑，糜烂和不真实。一个场景就够了，其实本不用一个女鬼来现代来找一番的。
爱上《胭脂扣》，就为了这个。看过太多爱情片乃至情色片，都不如她的隐晦而浓烈。
看过梅艳芳的如花，才知道什么是风情，回头看巩俐在《霸王别姬》里的烈性，简直就是山东大妞。
作也是有天赋的，中国被张艺谋审美观发掘处的巩俐、章子怡、张静初等，狠劲有余，媚劲全无。怎么看都是被迫跳入火坑的良家妇女，只有梅艳芳，是可以享受青楼生活的，更是可以掌控男人的。
看过数次《胭脂扣》，越看越觉得像《红楼梦》，原本张爱玲李碧华亦舒等都深受《红楼梦》影响，作品里或多或少都带点影子。
十二少和如花在石塘咀的倚红楼一见钟情，这是一个荒谬的爱情故事，嫖客与发生了爱情，很多人被如花的痴情感动，李碧华大约是冷笑着写出来的，她和琼瑶是不同的。
《胭脂扣》是《茶花女》的香港版，如花应当遇见小仲马，她是天性未泯的风尘女子，他是情窦初开的青年男子，这样一对才不会将爱情诠释成逢场作戏。
十二少毕竟久经风月场，他的真心有几成，连阅人无数的如花都不放心，才在酒里加了安眠药哄着、逼着他吞鸦片，他们的行为玷污了殉情这个壮烈的词，殉情是心甘情愿万劫不复的笃定，如花和十二少不过是骑虎难下。
到底，她是爱他的，爱他的柔情蜜意英俊风流，当爱走到绝路时，他生出怯意，她一半因着爱，一半因着不甘心，才设下一个局，这是一局豪赌，赌注是性命，以死来证明爱。
爱是怀疑，一个人太令人放心了，大约就成了柴米油盐的伴侣，亲情大于爱情了。但凡爱，没有放心这一说，爱一个人就会身不由己的患得患失，忐忑不安提心吊胆，含在嘴里怕吞了，捧在掌心怕摔了。
后来如花还是赌输了，十二少活下来了，他原本就没有以死殉情的坚决，配合她演了一场戏，她假戏真做，他迷途知返。
如果她不回来寻找真相，输得不会如此惨，还可以抱着一个美好的幻想再世为人，只怪她总是不放心，惦记着要回来找他，终于让她看见了老态龙钟面目全非的他，这是上苍对痴情人的惩罚，爱足七分已经够了，十全十美的爱是一个幌子，真相总是骇人的。
很多事情就是这样的，开始的时候是爱，渐渐变了初衷，变成强求和固执，一定要撞到南墙，才知道走错了方向，那半个世界的等待，并非全部因为爱。
关于一见钟情，最好的诠释是《红楼梦》里宝黛初见的一幕——这个妹妹我见过的。大观园里姹紫嫣红，人人都是精明伶俐的姐姐，只有她是妹妹，他爱她，于是她在他心里是妹妹，娇小稚气，需要疼爱呵护。
他们有木石前盟尚且不放心，越亲密的人越容易生嫌隙，毫无保留地将心交出去了，就要各自为着各自的心，毕竟只有那么一颗，总不能表错了情。
爱是股票，永远不知赔或赚，反反复复欲罢不能，婚姻是工资卡，有多少钱心里有数，相比之下，有爱的婚姻还是好的，以防万一。
无论多么怀疑，都不要轻易捅破那层纸，如花的好奇心毁了爱，女人要有一种暧昧的姿态，即使知道男人在说谎，也不揭穿，男人也知道她知道，这样含糊纠缠着，日子就过了。
想象不出还能有谁比梅艳芳更适合演如花，那种烟花女子的伶俐，薄柳之姿的媚意，生的苗条纤瘦，造成红颜薄命的幻觉。她是很适合穿旗袍的女子，身段修长单薄，抹着大红的胭脂，靠在门上斜斜一个飞眼，就是一个好故事的开头，后来见她穿男式长大衣，为其玉树临风的样子心折。也没有人比张国荣更适合演十二少，一低头一皱眉的优雅忧伤，一转身一抬眼的万种风情。
他们的爱，只有开始那段最美好，无论多么浓烈的胭脂，总会褪色成斑驳的流年，谁都挡不住，唯有爱，是心中的谜团，一直一直怀疑着，惦记着。
关锦鹏谈《胭脂扣》中的梅艳芳、张国荣——
梅艳芳给我很极端的两种感觉
我一直觉得导演和演员的关系不应该那么表面化，也不应把眼光只局限在他们的作品上。其实在《胭脂扣》之前，我没有接触过梅艳芳，只是看她在舞台上的表演，觉得她很有表现力，虽然不是特别漂亮，但是所散发的味道很吸引我。
拍《胭脂扣》时，原著作者李碧华觉得梅艳芳最适合演如花，尽管开始设定演员时也有很多种声音，包括选十二少的演员时，考虑过刘德华、郑少秋，到最后我定下张国荣，大家也都不愿意改掉梅艳芳，她自己也很喜欢这个角色。
其实她是很爱热闹的人，一路嘻嘻哈哈走过来，然后坐下来非常沉默和安静地听我讲戏，给我很极端的两种感觉。我们之间有了一种信任，很多事情就都可以抛开，很多时候我自己的个人经验和想法，甚至一些私人的事情对他们都没有保留。梅艳芳总说自己不漂亮，在这个片子之前她也尝试过很多扮相的角色，但是女鬼如花的造型她非常喜欢。”
一直以为还能再与张国荣、梅艳芳合作
合作完《胭脂扣》之后，我本希望梅艳芳来演《阮玲玉》，那个时候一切想法其实都是从她出发的。说实话，她的离开可以说是一个时代的结束，而阮玲玉的在某个程度来讲也是中国默片时代的结束，两个人有很多不谋而合的地方。原来的设计中有梅艳芳与阮玲玉进行对话、交流，后来因为某些原因她不能来拍这部电影了，我觉得这是一个蛮大的遗憾。
2002年时，我想拍一部叫做《逆光风景》的影片，想请梅艳芳和张国荣合演，张国荣饰演一位不得志的艺术家，同时喜欢上梅艳芳演的角色和她的儿子，故事背景在西班牙展开，但因为预算庞大而延后了，我一直以为还有机会与他们两个人再次合作，遗憾的是未能实现。
2003年张国荣和梅艳芳就相继辞世了，我说那个黄金时代也远去了，就像拍《长恨歌》时的上海与十几年前《阮玲玉》时的上海感觉完全不同，你进入到一个华丽的房子里，却再无法感受到那种雍容典雅的氛围了。应该说我很幸运，因为只有我，才拥有他们两个一起的电影。
【故事及奖项】
李碧华的一部女性宣言，关锦鹏一种深藏的情怀，张国荣和梅艳芳的一次惊艳组合，使得在当年很多国际电影节上都能看到这部电影的身影。三十年代香港的风月世界，青楼如花爱上了人称十二少的纨绔子弟陈振邦，二人交往直到谈婚论嫁的地步。由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。为了跟如花在一起，十二少脱离家庭与如花同居，两人以胭脂扣定情，决定一起吞食鸦片殉情。如花在地府等了五十年仍然不见十二少，只有到阳间找寻，才发现十二少原来未死，在人间苟活了五十年，如花心恢意冷，交换胭脂扣，孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄绝，清冷华丽，结尾更是百感交汇，情动如潮，令人触目怆然。
《胭脂扣》获法国第10届第三世界影展金球大奖；香港第8届金像奖最佳影片、最佳导演奖；第24届台湾金马奖最佳女主角、最佳摄影、最佳美术指导奖。
《胭脂扣》改编自李碧华的同名小说，是香港著名导演关锦鹏的代表作之一。影片虽然同样以当时香港风行的鬼怪灵异故事为主题，但拍的非常哀怨缠绵、自然流畅，将一段人鬼情叙述的催人泪下，导演把如花这个“鬼”刻画得甚通人性，而她对陈振邦至死不渝的爱情更令视爱情为调味的现代人感到汗颜。
《胭脂扣》不仅获得香港金像奖和最佳导演奖，而且在第24届台湾金马奖评选中获得最佳女主角、最佳摄影、最佳美术指导三项大奖，由于此片和后一部《人在纽约》的大获成功，关锦鹏成功跻身港台著名导演之列。
【张国荣输给洪金宝】
《胭脂扣》是张国荣表演的新高，在这部戏以前，他已经是香港乐坛的天王级人物，也主演了《倩女幽魂》这样叫好又叫座的影片。他把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画得入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。而在影片最后张国荣的出场可谓惊倒四座，老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。张国荣也凭借此片第三次被提名香港电影金像奖最佳男主角，但却莫名其妙地输给了《七小福》中的洪金宝，着实让人大跌眼镜，不知所谓。此后，“十二少”的高贵成为张国荣现实生活中的一种外在表征，似乎他真是一个“入戏很深”的演员。
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