张国荣、梅艳芳、陈奕迅、郑秀文、杨千嬅…他们都来自“华星”

你还记得一个小星星在变形的A字中间的唱片标志吗？

上个世纪80、90年代香港出版的唱片几乎三分之一都印有这个唱片标志，它就是华星唱片。

华星唱片，在香港乐坛历史上，曾代表了一个时代的辉煌：公司签下的第一位男歌手是张国荣；“四大天王”中有三人在他家呆过，出身无线艺员训练班的刘德华与郭富城，先后加盟华星，黎明则是通过“新秀歌唱大赛”夺得季军拿下华星的合约。

可以这么说，华语乐坛超过三分之一的巨星都来自华星，如果没有华星和它举办的“新秀歌唱大赛”，就不会有四大天王、梅艳芳、陈奕迅、杨千嬅等等一大批闪闪发光的红星，业内盛传的一句话——红星出自华星，此话一点不假。

除了歌唱比赛之外，华星也招罗了大批巨星加盟旗下，成为80年代末90年代初香港最大、最有活力的本地唱片公司，甚至与BMG、宝丽金、华纳、EMI并称香港五大唱片公司。

虽然华星似乎总是留不住人，不得歌手的心，歌星一红就走，或者一走就红，但是可以说华星唱片的成长与整个香港娱乐圈的发展是紧密地连在一起的。

第一位与华星签约的天王就是张国荣。1982年，张国荣与旧公司丽的唱片合约到期，在香港王牌经纪人“陈太”陈淑芬的引荐下签约华星，并把经理人合约也交给华星，由陈淑芬担任张国荣的经理人。

陈淑芬曾看过张国荣参加“丽的唱片公司”举办的歌唱比赛时的表演，相信他一定会出人头地，但是当时华星唱片主要以为电视台录制电视剧歌曲为主，并把一些外国歌手的唱片引进到香港，却没有发展香港歌手方面的业务。陈淑芬独具慧眼，当张国荣与丽的唱片一约满，就马上将他收拢到旗下。

相隔一年，张国荣终于等到了这张《风继续吹》的推出。这张专辑还特别找来香港著名设计师张叔平为他设计唱片封面，虽然引起了很大的反响，同名粤语主打《风继续吹》也成为后来张国荣最受欢迎的歌曲之一，但当年却并没有入选年度十大金曲。

张国荣用淡定坦然的方式演绎歌曲中的离愁别绪，使得整首歌听上去非常舒服，不动声色却很感人。

又隔了一年，华星再接再厉为张国荣推出了《Monica》，这一次唱得街知巷闻，上下骚动，奠定了张国荣歌坛巨星的地位。载歌载舞的表演方式在今天已经司空见惯，但是在流行音乐相对匮乏的当时，能做出这种表演的歌手寥寥无几，他的劲歌热舞就像是开闸的洪水一样，很快冲垮了青少年的堤防。

甚至连无线也要借张国荣的声势增加收视率，1984年底，无线决意捧张国荣为1985年荧幕超级偶像，于是，在《武林世家》里张国荣第一次与港姐张曼玉合作，后来这对金童玉女果真演出了很多精彩的情侣戏。

这一年，张国荣在香港连开十场演唱会，打破了香港歌手初次开演唱会的场次纪录。1986年，他又凭借一首《有谁共鸣》击败谭咏麟夺得“金曲金奖”，香港乐坛呈现“谭张争霸”局面。

一直到1987年，张国荣离开了华星，转投新艺宝，也开创了一片新天地，与后来华星的梅艳芳、宝丽金的谭咏麟并称歌坛“铁三角”。

早期的华星还有一位天王巨星——罗文。

1982年，罗文与EMI约满后加盟华星。一年后，借着《射雕英雄传》的热播，发行专辑《射雕英雄传》，收录了电视剧12首主题曲和插曲，其中《铁血丹心》《世间始终你好》瞬间在整个乐坛引起轰动，至今都是武侠音乐的经典。罗文铿锵的歌喉，高昂如山的情感，宽广如海的音域，是武侠主题曲最完美的演绎者。

随着武侠风在华人圈的流行，罗文风头正劲。1985年在广州举办7场个人演唱会，成为首位在中国内地举办演唱会的香港歌手，并被邀请参加央视春晚，演唱《在我生命里》等三首歌曲，成为首位在央视春晚演唱粤语歌曲的香港歌手。

1988年，《尘缘》的推出让乐坛的词作者们汗颜，而彼时的罗文花正红、香正浓，声线里历历都是盛年的意气风发和功力劲道。在华星的罗文创下了乐坛很多记录，一直到1991年，离开了华星，跳槽BMG。

四大天王中第一个与华星签约的是刘德华。1985年，刘德华在华星推出首张个人专辑《只知道此刻爱你》，但反响平平，这是华仔在歌坛的第一次发声，也是他在华星推出的唯一一张专辑。

要说华星对华语乐坛做出的最大贡献，绝对是由华星与TVB合办的“新秀歌唱大赛”。该赛事从1982年开始，每年一届，从这里走出了梅艳芳、黎明、杜德伟、许志安、郑秀文等等巨星。

1986年7月，刚刚高中毕业的黎明从报纸上看到“第五届新秀歌唱大赛”的消息后，很想试一试，但却遭到家里人的反对，在他的软磨硬泡下，父亲终于妥协。黎明翻唱了蔡枫华的《绝对空虚》夺得季军，并签约了华星，正式踏入娱乐圈。

但是华星并没有捧黎明，他在华星唱片长达四年的时间里，一直没能推出专辑，最后与“百事活”签订了经纪合约。1990年，黎明跳槽宝丽金，才得以推出第一张个人专辑《LEON》，开启了他的天王之路。

和黎明同一届参加比赛获得亚军的许志安也加入了华星，得到梅艳芳的赏识，与她合唱《将冰山劈开》后被公众所认识，后来梅姑也经常在公开场合提携他。

1988年推出第一张专辑《午夜呼号》，以抒情为主，但仍反响平平，接连两张都默默无闻，许志安沉寂之后改变了以往乖巧斯文的形象，以前卫装扮、前卫的曲风推出《Break And Referm Collection》，其中《翻腾》一路攀升至各大排行榜冠军，由此打开一片新天地。

许志安之后也不乏佳作推出，但却只能屈居在“四大天王”之后，无出头之日，直到1997年他才跳槽正东唱片，开始了他的一哥生涯。

在第四届新秀歌唱比赛中，杜德伟和苏永康分获冠亚军，而草蜢、李克勤和周慧敏虽落榜也成功跻身娱乐圈。杜德伟、苏永康和草蜢加入华星。草蜢在台上的热舞引起了梅艳芳的注意，她有意让草蜢为她伴舞，并收他们三人为徒，成为阿梅的第一批徒弟。

第二年，杜德伟在华星推出首张专辑《只想留下》。刚从美国回来的杜德伟以强烈的舞曲风格挑战保守的乐坛，但当时的娱乐圈弥漫着抒情曲风，在张学友、李克勤、谭咏麟和张国荣的竞争下，在那个要靠卡拉OK传唱度决定歌曲成功与否的时代，他却一直坚持他所钟爱的R&B，也一直无法找到出口。1991年，杜德伟跳槽华纳，走上了国语唱片市场，成为一代R&B天王。

直到1989年，沉寂了四年的苏永康终于推出第一张专辑《失眠》，以邻家大男孩式的淳朴形象、扎实的唱功和悲情的嗓音，得到了听众的认同，《失眠》的作曲林慕德开始打造苏永康“好男人”形象，但在华星的苏永康的歌唱事业却一直停滞不前，1992年跳槽新艺宝。

四大天王中除了张学友没有签约华星以外，与华星签约最晚的是郭富城。

郭富城曾是无线“十小龙”中的一员，但却苦无表现机会，1990年郭富城偶然赴台湾拍摄一则光阳机车DJ1-RR的广告，不料赢得一片喝彩声。

华星见机与其签下在香港的唱片约，与台湾的飞碟唱片合推三张国语专辑，《对你爱不完》《我是不是该安静地走开》《我想偷偷对你说爱你》等歌在华语歌坛红极一时。

1992年初，郭富城返回香港发展，在华星推出一张精选大碟《请把我的情感带回家》，人气飙升，顺利挤入“四大天王”之列。1993年，郭富城跳槽华纳。

陈奕迅是华星签约的最后一个天王巨星。1995年，陈奕迅参加第14届新秀歌唱大赛夺得冠军和“自我风格演绎奖”，顺利签约华星。

隔了一年华星便为他推出了首张同名专辑，1998年接连推出两张专辑，1999年更是三张齐发，《天下无双》《幸福摩天轮》等金曲奠定了他继四大天王之后香港歌坛一哥的地位。

虽然当初率性的陈奕迅硬被华星唱片包装成“吟游诗人”的形象，然而无论怎么转变，他的声音依然是魅力不减。但2000年，风头正劲的陈奕迅，却跳槽至了英皇唱片。

签约华星的天王还有第二届新秀歌唱比赛拿到冠军的吕方，推出的《听不到的说话》，从销量到流行程度，都不比同期出道的张学友差，但始终欠缺一些运气，一直在二线沉沉浮浮。

还有第三届新秀歌唱比赛一举夺魁的张卫健，以及在华星推出过两张专辑的梁朝伟和成龙，这些歌手签约华星，也再次印证了当时华星唱片的实力雄厚。

与华星签约的第一位也是最重要的一位天后当属梅艳芳。

梅艳芳参加第一届新秀歌唱大赛夺得冠军后签约华星，同年发行第一张专辑《心债》，正式踏入歌坛。

梅艳芳的经典，从1985年的《似水流年》开始，服装设计师刘培基把阿梅包装成男生，穿着西服风衣，戴着礼帽，打破传统女性的温婉形象，而大家竟然非常接受。

之后《妖女》的埃及艳后造型

《欲望野兽街》的邦女郎

《小心》中的猎人装

《梦里共醉》的中世纪贵妇造型

开启了梅艳芳的百变时代，甚至直至今日也没有一个女歌手能超越她。

梅艳芳在华星唱片创造了无数的经典和纪录，《女人花》《亲密爱人》《一生爱你千百回》等歌曲传唱至今，也捧红了一大批乐坛新人，直至2001她才离开华星跳槽到正东。

1988年，15岁的郑秀文凭着一曲《干一杯》，在第七届新秀歌唱大赛中勇夺季军，签约华星后踏入歌坛。

时隔两年，郑秀文在华星推出了她的第一张同名专辑，唱片中Sammi以简单明朗的青春少女造型示人，专辑中的歌曲也是在诉说一些少女情怀，无论快歌慢歌，郑秀文的演绎都带着几分随性和洒脱，让人眼前一亮。

但是初入行这几年，郑秀文总是有些失意，虽然每张唱片都有一定的质素，但是总是不能得到专业人士的认可，直到1993年都一直在摸索。

1995年，郑秀文在华星发行了最后一张专辑《其后》之后，跳槽到华纳，才开启了天后之路。这张专辑拉开了Sammi大女人色彩的序幕，也是她在华星商业味最淡的一张，尽管没有在市场上引起反响，但是却给郑秀文的华星时代划上了最完美的句号。

正是这一年，即将完成护士学业的杨千嬅，玩票性地参加第14届新秀歌唱比赛，没想到却凭彭羚的《等得太久》与陈奕迅争夺当年的冠亚军，虽然最后失败了，但华星看中她酷似郑秀文的外形和唱腔，先派她去美国进修音乐，学成回来后签约华星。

1996年，杨千嬅推出第一张粤语专辑《狼来了》，五万张不俗的销售数字却并未引起大家的重视，只把她当作郑秀文的模仿者，之后一段时间，杨千嬅一度不能跳出郑秀文的影子而独当一面。直到1997年林夕给她写了《再见二丁目》，才开始被大众接受。

2000年，杨千嬅凭借《少女的祈祷》夺得至尊金曲，跻身一线女歌手之列。2001年，在华星发展不顺遂的杨千嬅决意跳槽新艺宝，才算正式踏上天后之路。

签约华星的天后还有李玟。1993年，李玟高中毕业回香港度假时参加新秀歌唱大赛夺得亚军，即与华星签约，并与华星在台湾的子公司现代派唱片签约。第二年，她连续推出《爱要趁现在》《答应我》两张唱片，以绝佳的唱功成为当年的最佳新人，但在1995年，为寻求更国语市场的发展，李玟跳槽到SONY，成为国际天后。

华星还拿到过林忆莲的唱片发行权，在1992年，林忆莲的《回来爱的身边》宣传了半年多的时间，这是一张超越当时华语乐坛一般认识的概念专辑，也开始大量出现林忆莲以前从未涉及的社会性内容，虽然销量尚可，但口碑极差，商业和艺术的平衡始终是千古难题。

在华星发行过唱片的歌手还有内地的天后毛阿敏，毛阿敏1993年签约华星，于1996年约满。以及在第15届新秀歌唱大赛中夺得冠军的，她成为梅艳芳收的唯一一名女弟子。

花无百日红，从1995年开始，世界各大唱片公司都在香港成立了分公司，竞争变得异常激烈，加上盗版横行，作为香港本土唱片公司的华星只发展香港市场而不扩大国语市场，只捧新人不签大牌歌手，又少了TVB这个强大的后盾，于是华星渐渐走向没落。

签约华星的大牌陆陆续续跳槽，很多歌手对华星运作机制表示不满，甚至当时贵为老臣子的梅艳芳也公开炮轰华星唱片，称在未通知的情况下推出精选集。

华星唱片最终于2001年10月20日宣布停盘，这个曾经被视为香港流行乐象征的“华星”，终于在风雨飘摇中展现完了它的最后一丝光华。

过了7年，事情引来了转机。2008年，商人林建岳旗下丰德丽购入华星唱片，成为东亚唱片一部分。其后东亚开始以“东亚+华星”的名义为前歌手重新发行部分唱片。

2010年，已经贵为香港乐坛天后的杨千嬅转投东亚唱片附属的华星唱片，成为华星旗下首个回归的女歌手，并推出粤语EP《HOME》，寓意“回娘家”。

后来，刘浩龙、苏永康也相继回归华星，一时间乐坛轰动，大家纷纷关注华星是否能延续传奇。

正如东亚董事、新华星幕后的操盘手陈志光所说：“它先天已经有很多东西，但它现在是零。说它重生，但它不是一个baby，而是好像一个沉睡了很久很久的巨人，你要他再活动、舒展的话，你要给他时间。”

当然，在唱片市场已不景气的当下，华星要想再度上演上个世纪的辉煌几乎不太可能，但涅槃重生的华星，如果能发挥其资源优势，像乐坛多输送新鲜人才，也值得我们进一步期待。